Sunday, July 1, 2012

NARATIF SENI RUPA MALAYSIA

Aisehmen..Pejam celik dah setengah tahun tak updet blog! Ini ada maklumat penting tentang buku yang saya terlibat sebagai editor :) Kalian semua diundang ke majlis pelancarannya..kalau tak sempat, boleh cari di Galerishop Balai Seni Visual Negara, atau mana2 kedai buku terpilih. Tarikh Pelancaran: 7 Julai 2012 (Sabtu) Masa: 10 pagi Tempat: Balai Seni Visual Negara, Kuala Lumpur Buku seni rupa terhebat di abad ini! (keh keh keh..)

Monday, December 5, 2011

Dari SENDAWA ke SENTAP!



Balai Seni Visual Negara sedang menjalankan Pesta Buku Seni sehingga 15 Disember 2011 dari jam 10 pagi hingga 7 petang. Inilah waktunya untuk kamu semua dapatkan katalog-katalog BSVN pada harga istimewa (diskaun hingga 70 persen khabarnya). Ada juga beberapa penerbit luar yang menjaja produk masing-masing.

Esok 6 Disember 2011 (Selasa), 4.30 petang bertempat di Aras 2, aku akan merapu hal penerbitan. Topiknya "Dari Sendawa ke Sentap". Berkisar apa, siapa dan kenapa aku terjebak dalam penerbitan buku dan majalah seni. Selain itu, aku akan berkongsi prosedur asas untuk menjadi penerbit kecil-kecilan.

Jemputlah kalau ada kelapangan. Masuk percuma!

Thursday, October 27, 2011

RAJA'AH: JEMPUTAN UNTUK PARA PENGIKUT SENDAWA!

SINOPSIS:

RAJA’AH: Seni, Idea & Kreativiti Sulaiman Esa [dari 1950an – 2011] dirancang sebagai sebuah pameran persis retrospektif yang menghimpun sejumlah karya yang pernah dihasilkan oleh Sulaiman Esa, salah seorang seniman tersohor tanah air. Ia bertujuan memberi peluang kepada khalayak masa kini menyelami bukan cuma perubahan bentuk tetapi yang lebih pentingnya peralihan proses, idea dan konteks yang melatari setiap siri pengkaryaan beliau sepanjang tempoh 50 tahun.
Perkataan raja’ah bererti kemunculan semula, dan secara khusus merujuk kepada peralihan diri manusia dari yang duniawi dan eksistensial ke yang spiritual dan primordial. Dari satu segi, ia perjalanan batini yang terungkap dalam maksud potongan ayat Al-Quran “inna lillahi wa inna ilaihi raji’un” – sesungguhnya kita adalah kepunyaan Allah dan kepada Allah jualah kita kembali. Doktrin atau aqidah raja’ah menjadi pertikaian di kalangan ramai ulama Islam, lebih-lebih lagi dari sudut perkaitannya dengan fahaman Syiah. Begitupun dalam kerangka pameran ini, perkataan raja’ah digunakan semata-mata bagi merujuk kepada kepulangan atau kembalinya Sulaiman kepada sifat-sifat fitrah dan primordial dirinya sesudah hampir setengah abad berkecimpung di lapangan kesenian, pendidikan dan kesarjanaan.

Pameran ini dibahagikan kepada empat bahagian utama, dan susunannya menggarisbawahi secara kronologi peralihan ciri-ciri ideatik dan formalistik kesenian Sulaiman Esa. Bahagian Era London: Sebelum dan Selepas mempertontonkan karya-karya terawal beliau sekitar 1950an, 1960an dan awal 1970an. Dihasilkan oleh seorang pelukis yang baru meningkat, karya-karya tersebut mendedahkan banyak pengaruh estetika Barat, dan turut menyingkap usaha-usaha awal beliau merangka gaya serta identiti seni beliau. Sementara segmen Ke Arah Hakikat Mistik pula mempersembahkan karya-karya bernada konseptual-konstruktivis beliau di dekad 1970an. Digarap secara kolaborasi dengan almarhum Redza Piyadasa, kumpulan karya yang secara umumnya berlandaskan falsafah-falsafah mistik Timur ini menampilkan percubaan dan eksperimentasi julung kali beliau menggali inti-inti estetika dan budaya tradisional Asia demi menilai semula dan justeru menolak, atas semangat pascamoden dan refleks pascakolonial, gagasan-gagasan seni moden Barat.

- Nur Hanim Khairuddin, Kurator Pameran

Ada berani???

Siri 'Waiting for Godot' oleh Sulaiman Esa

Wednesday, July 6, 2011

sentAp! KUNIN WOO..



Sudah di pasaran! Dapatkan di Kedai Galeri Balai Seni Lukis Negara & Galeri PETRONAS sebelum terlambat :)

Monday, May 2, 2011

EUFORIA

30 April 2011-Projek Rabak@Menora Tuisyen, Ipoh

Syukur ALHAMDULILLAH segalanya berjalan just as planned. Small occassion but very intimate and sempoi indeed. Berbilion terima kasih kepada semua yang hadir especially team Projek Rabak, En Hasnul & the gang, Ise, Rahmat, Fathul, brothers & sisters of UTP, Airmaz, wakil2 SGE,. Last but not least to Pak Samad yang sentiasa memberi semangat walau dari jauh.

oh ya..kepada abang Pyanhabib yang berkempen stail jual ubat atas pentas di pesta buku sampai sold out hehe..lu rock!



'Duta' Euforia Fathullah Luqman Yusuff :) turut beri ucap sewaktu majlis pelancaran. Sungguh bermakna untuk saya.

Juga tqvm kepada member2 yang sms, call, fb dari jauh..kirim beli buku atau mengucap walau sepatah kata 'tahniah'. Saya cukup hargai. Sungguh.

I feel so blessed. I wanna cry..


[Sepatah dua kata A.SAMAD SAID untuk majlis pelancaran EUFORIA oleh Rahmat Haron anjuran Projek Rabak - 30hb April 2011 (Sabtu), 3.30 petang, Pusat Tuisyen Menora, Ipoh, Perak]

EUFORIA—TASIK RENANG YANG INDAH


Dunia seni sentiasa aneh. Di mana-mana. Dan dalam keanehan itulah pula lazimnya seniwan rajin berpesan: dunia tidak harus begitu; seniwan tidak harus begini. Tapi, gemar atau benci, kita sempat ranum daripada keanehan seniwan itu.

Seni sewajarnya dan biasanya indah—maklumlah “seni”. Tapi, tampaknya tidak pula begitu keadaannya kepada Nur Hanim Khairuddin. Kepada Nur Hanim seni sangat berpesan. Selalunya warna hanya untuk mata; lagu hanya untuk telinga. Sebenarnya seni juga memerlukan hati nurani—lebih dari mata dan telinga.

Melalui “Euforia” yang menghimpun kritikan seninya—seni juga terbukti kekacauan. Banyak yang harus diredah, banyak yang harus dihujah. Nur Hanim cuba membantunya melalui beberapa pengamatan. “Euforia” menjadi lebih sesuai dipanggil “Eurolara”—kerana memang sengsara seniwan itulah yang nyaring dijeritkannya.

Sejak Fathul dan Rahmat membawa kepada Haslin dan Kojek dunia catan adalah dunia resah. Seni bukan untuk mata; ia lebih untuk qalbu. Dan begitulah dari sebuah kritikan kepada sebuah apresiasi, Nur Hanim Khairuddin bercakap dengan separuh ria dan separuh lara. Tentang seni, tentang seniwan. Dan seniwan dan dunia mereka didapati sering kurang serasi. Malah sering berbalah.

Memanglah sangat jarang dapat dihayati dunia seni secara real, apalagi dengan tulus. Seniwan yang biasanya insan bersembunyi tidak sama sekali menghiburkan. Kebanyakan karya mereka adalah halaman-halaman perit kehidupannya yang dicakarkan melalui pelbagai jenis media warna dan segala bentuk yang terkhayalkan.
Nur Hanim Khairuddin sangat tulus dengan penemuan seni yang sangat seharian ini. Yang resah dihurai keresahannya; yang ria tidak disembunyikan puncanya. Nur Hanim dengan langgam bahasanya yang berat cuba meringankan sengsara seniwan.

Himpunan esei dalam “Euforia” ini memang mengembara sangat jauh—malah letih—mengesani setiap kepiluan dan kemarahan seniwan. Lukisan, nyanyian dan persembahan hanya “alat” penghubung. Tanpanya seniwan hanya seniwan sendirian. Dan di sini tampaknya, Nur Hanim Khairuddin menjadi penghubung yang simpatik. Norhaslinda Nordin—yang kecil molek, menurut Nur Hanim—tidak kecil molek pesanan karyanya. Norhaslinda menyesali natijah “kemajuan teknologi”. Jeri Azahari yang arwah cuba sedamai di pentas grafik pop—Jeri pilu dan resah—apalagi Allahyarham tidak sempat meranum jauh.

Dan mengembara di celah-celah rimba seni harian mereka—termasuklah di celah-celah karya matang Ahmad Fuad Osman, Zakaria Ali, Hasnul J. Saidon dan Siti Zainon—kita teresap ke dalam dunia pesan berilmu, dan, tidaklah aneh, ilmu juga tampaknya sempat menyebelahi kesengsaraan dan kesunyian.

Hanya pada dunia seni perfoman segala-gala menjadi lebih mendobrak—malah terkadang kegilaan. Terlihatlah wajah dunia yang tidak tenang—terasalah kekacauan yang, anehnya, “membijaksanakan”.

Nur Hanim Khairuddin memasuki hampir ke seluruh bidang seni teman-teman seniwannya. Dan daripada setiap bidang itu, dia sentiasa cuba menghantar keresahan dan harapan para seniwan. Dunia filem resah; dunia pentas resah; dunia lagu resah. Bayangan keadaan nasib seniwan yang cuba diwakili oleh sampah sarap yang “disenikan” mereka. Segala ini bukanlah sepenuhnya kesalahan seniwan. Ada yang sempat melawan—dan menang. Ada yang tercicir di tengah jalan—tidak kalah. Malah “semangat” dekad yang dilalui para seniman yang jarang-jarang terbela hidupnya itu menjadi kisah sufi yang sedap tapi lara.

Di situlah tampaknya sumbangan para kurator seni seperti yang teramanah kepada Nur Hanim Khairuddin.

Sangat banyak yang dikembarai dan ditangguk—dari desa ke kota; dari dalam negara ke luar negara—semuanya demi memperanum dan memperharum dunia perkembangan seni.

Kepada mereka yang tidak berlatarkan seni, “Euforia” pastilah berat. Tapi, kepada mereka yang memang sentiasa terendam dalam dunia tersebut, “Euforia” adalah tasik renang yang indah!
—A. SAMAD SAID.








NOTA:
Bagi yang berminat untuk membeli buku berharga RM30 ini, sila emel kepada terataknuromar@gmail.com atau mesej di fb Nur Hanim Khairuddin atau terus dapatkan daripada penerbit, Muzium & Galeri Tuanku Fauziah, USM, Pulau Pinang

Tuesday, April 26, 2011

HARI EUFORIA




Syukur Alhamdulillah. Terima kasih tak terhingga kepada pihak Muzium & Galeri Tuanku Fauziah, USM Pulau Pinang - khusus buat pengarahnya Encik Hasnul J Saidon yang mendorong serta menyokong projek penerbitan ini. Tabik untuk semua staf beliau yang bekerja keras lebih-lebih lagi Cik Safeena selaku editor bersama. Jasa kalian hanya Dia sajalah yang membalasnya.

Kiranya ada kelapangan, jemput sama-sama merayakan kemunculan buku julung hamba yang tak seberapa ini --- EUFORIA :)

Sabtu, April 30 · 3:00 - 6:00 petang
Menora, 222A & 224A, Jalan Bercham, Taman Ria, 31400 Ipoh (Bersebelahan BSN Bercham)

Persembahan Pelancaran oleh RAHMAT HARON
& Sepatah Dua Kata oleh A.SAMAD SAID

PARA PEMBACA/PELAGU ::

Hasnul J Saidon
Fathullah Luqman Yusuff
Airmas
Chromatic
Asyraf Maskan
Space Gambus Experiment
Mohd Jayzuan
Seyn
Riduan A.dullah


MASUK ADALAH PERCUMA!

Natasha (017-5058314)
Yvonne (019-5429779)

DIBIKIN OLEH KUTU-KUTU DI: Projek Rabak (http://www.facebook.com/pages/Projek-Rabak/158914930826399)

www.twitter.com/projekrabak


"EUFORIA: Selonggok Retorik Nur Hanim Khairuddin Tentang Seni" adalah terbitan bersama Muzium & Galeri Tuanku Fauziah -USM & Teratak Nuromar.

Tuesday, December 7, 2010

sentAp! terbaru sempena tahun baru



Anda sering disentap dengan masalah-masalah negara? Well..for a change mengapa tidak sentapkan diri anda dengan membaca esei-esei sensasi oleh orang-orang seni? sentAp! isu 3/09 yang sedang menjadi rebutan ini sudah boleh didapati di kedai-kedai galeri BSLN, Galeri Shah Alam & Galeri Petronas pada harga RM15 c.o.d. (Walaupun harga petrol, gula, air dll sudah mencanak naik, kami tetap tak naikkan harga)

Membariskan para penulis seperti Rahmat Haron, Yusuf Martin, Sarena Abdullah, Beverly Yong, Dr. Zulkifli Mohamad, Katsuyuki Hattori, Hasnul J Saidon dan Nur Hanim, sentAp! pada kali ini tentu tidak akan mengecewakan anda.(Kalau kecewa juga..maknanya anda kurang ‘hip’ haha)

Di sini saya juga mengambil kesempatan mengucapkan ‘Selamat menempuh tahun 2011’ kepada semua pembaca budiman. Salam Maal Hijrah. Berhijrahlah kita. Kepada semua artist wannabe, jadilah seorang seniman yang bukan sekadar seorang seniman.

Sunday, August 22, 2010

Santapan sentAp! untuk juadah berbuka puasa...



Sudah terbit! Dapatkan isu terkini majalah seni kontemporari sentAp! di Galeri Shop Galeri PETRONAS dan Balai Seni Lukis Negara. Akan berada di beberapa toko buku utama seperti Kinokuniya dan MPH Mid Valley tidak lama lagi.

Antara penulis yang menyumbang pada kali ini adalah Beverly Yong, Safrizal Shahir,Simon Soon, Tsabri Ibrahim dan Roopesh Sitharan.

Jadi tunggu apa lagi? Hanya dengan simpanan 50sen sehari selama sebulan, anda mampu memilikinya :)

Layannn..

Thursday, May 20, 2010

SYED AHMAD JAMAL Vs. DBKL

Seniman Negara Datuk Syed Ahmad Jamal menyaman DBKL RM 5 juta kerana melanggar hakcipta pengkarya. Esok penentunya!









Para pencinta dan penggiat seni boleh beri sokongan moral dengan memberi sorakan terhebat kepada Syed Ahmad Jamal

Tarikh: 21 Mei 2010 (Jumaat)
Waktu: 10 pagi
Tempat: Mahkamah Dagang, Aras 5, Mahkamah Tinggi Jalan Duta, Kuala Lumpur

NOTA:
Peguamcara bagi pihak pelukis ialah Wendy M.K Lam. Kes ini telah dibuka pada tahun 2003 dan dibicarakan di bawah AKTA HAK CIPTA 1987. Hakim bagi kes ini ialah Dato' Azahar bin Mohammed. Pakar seni jemputan sebagai saksi kes ialah Prof. Dr D'zul Haimi Md Zain (pensyarah seni UITM) dan Ooi Kok Chuen, penulis seni. Makluman mengenai perkembangan kes telah dimajukan oleh pihak Balai Seni Lukis Negara kepada Menteri Penerangan, Komunikasi dan Kebudayaan.

KEPUTUSAN 21 Mei 2010

Kemenangan telah berpihak kepada Datuk Syed Ahmad Jamal dengan gantirugi sebanyak RM 750,000.00. Hakim mahkamah, Dato' Azahar Mohamed diberitakan berkata bahawa pampasan ini adalah "consolitary rather than compensatory damages..events reflect insensitivity towards artwork and modern malaysian art.."

TAHNIAH SYED AHMAD JAMAL!!

(dan terimakasih khas kepada Siti Zainon, Rahmat Haron, Poodien & Saiful Razman kerana menunjukkan sokongan bersama2 beberapa pelukis lain pagi tadi!)

Laporan BERNAMA

Wednesday, April 21, 2010

Winter Sonata

Minggu ini kukira barulah tahap adrenalin aku menyusut. Kembali kepada mode tenang buat sementara. Kembali kepada tugasan domestik kaum ibu. Kembali menjadi 'haler' di rumah supaya anak-anak tidaklah alpa (chewah).

BERITA DALAM NEGARA


Pelancaran pameran Pak Samad begitu meriah pada 9 April di BSLN. Berdoyon tiba. Rentak perjalanan acara juga bagus. Bermula dengan ucapan-ucapan rasmi termasuk ungkapan-ungkapan mengusik Seniman Negara Datuk Syed Ahmad Jamal, majlis diriuh-rendahkan pula dengan persembahan daripada 'anak-anak' Pak Samad. Dewangga Sakti, Meor Yusof, Rahmat Haron, Taheera, Space Gambus Experiment, Rahimidin, Siti Zainon melalui video, (ada yang menonjolkan teman-teman sekali)dengan setulus hati mempersembahkan karya-karya mereka dalam bentuk nyanyian, muzik dan puisi khusus sebagai tanda hadiah untuk ulangtahun Bapak yang ke-75. Terimakasih semua. Anda orang-orang yang hebat! Maaf juga kerana ramai yang tidak dapat menjamah juadah pada malam itu kerana kehadiran yang unsangkarable!


Bagi kalian yang terlepas hadir pada malam itu, masih boleh bersama-sama dengan Bapak lagi minggu hadapan untuk acara Bicara Seni dan melawat pameran.







BERITA LUAR NEGARA


Pada 11 April aku ke Seoul, Korea bagi melunaskan janji kepada penganjur forum Asia Art Award(AAA) untuk membuat pengenalan tentang seni kontemporari Malaysia. AAA yang dijalankan di SOMA Museum of Art (di Olympic Park yang dipenuhi kira-kira 118 buah arca awam!)adalah sebuah pameran anjuran CJ Culture Foundation, Alternative Space LOOP dan Korea Sports Promotion Foundation. AAA diatur dengan kerjasama 50 orang kurator dan ahli kritik yang banyak terlibat dengan kerja-kerja seni eksperimental sekitar Asia, dalam usaha untuk mengetengahkan generasi artis visual yang bakal memandu seni kontemporari masakini. Mereka yang dinobatkan di peringkat akhir adalah kolektif ChimPom (Jepun), Jompet Kuswidananto (Indonesia), Shi Jin Song (China), Ashok Sukumaran (India), Apichatpong Weerasethakul (Thailand) dan Yangachi (Korea).

Agak mengecewakan, Malaysia masih lagi halimunan dalam peta seni dunia agaknya hinggakan begitu ramai daripada mereka tidak sedar dengan kewujudan artis media baru di sini. Maka aku memilih 10 artis yang dirasakan prolifik dan kena dengan tema mereka yang banyak menjurus kepada media serta ekspresi baru. Ini merupakan teks pengenalan yang telah aku bentangkan:


Malaysian Contemporary Art – A Glance at the Current Decade

I have often been asked by my colleagues abroad to share my views on Malaysian contemporary art. I realise that because of a lack of information, data base and critical discussions (in Malaysia, international art circuit, and specifically cyber world), very few among my foreign friends seem to know much about Malaysian art’s current situation. What I can say is that although contemporary art in Malaysia can be considered somewhat ‘invisible’ on the international art map, the reality is quite the reverse. Despite not having any ‘major’, international-level art event (compared to our nearest neighbours like Singapore and Indonesia), particularly in the form of biennale or triennale expositions, Malaysian art is making rapid advance and indeed is catching up with global art trajectories. Yes, our art market has yet to experience ‘boom’ phenomena like in China or India or even Indonesia; but in the last ten or so years the country has been witnessing active progress of its art activities, particularly in the capital Kuala Lumpur.

My fellow Malaysian artist, art scholar and thinker, Hasnul Jamal Saidon, in his comprehensive and critical essay entitled “Under-Deconstruction: Contemporary Art in Malaysia after 1990”, states that:
“Malaysian contemporary art scene in the past 15 years, especially during the 1990s, has been predominantly preoccupied by ‘future shock’ brought about by the above-mentioned catalysts of change (i.e. globalisation, free market capitalism, and ICT revolution). In responding to the above-mentioned catalysts, artworks by new generations of Malaysian artists that emerged during the late 1980s and 1990s have reflected an emergence of various intertwining and multi-disciplinary trajectories for contemporary art practice in Malaysia.”

He further writes that especially after 1990s,
“the sentiments and working strategies of many contemporary Malaysian artists ... have been generally informed by postmodern irony and paradox, [which] have been marked by postmodern raves where loudness, irony, parody, sarcasm, cynicism, satire, pun, intervention, subversion, protest, and mockery have been favoured. Pastiche, appropriation and deconstruction have also been employed as working strategies. ... Contemporary Malaysian artists have also displayed an interest in exploring new and multi-dimensional ways of making art... [S]everal non-conventional forms that have been employed ... [are] installation art including site-specific, video art and video installation, web or internet art, interactive CD, sound art and sound installation, light art, performance and situational art, digital photography and alternative prints, artist’s book, graffiti, ready-mades, ephemeral, intervention art, expanded painting, children’s and naïve art, quilt, fax, mobile phone.”

However, Hasnul points out that:
“Despite the emergence of these non-conventional, experimental, multi-disciplinary and alternative new forms, traditional forms such as painting still persist. In fact, painting (in its many variations) has continued to play a central role as an important form of contemporary expression in the Malaysian art scene.”

Since the 1990s, artists such as Hasnul Jamal Saidon, Wong Hoy Cheong, Niranjan Rajah, Liew Kung-Yu, to name a few, have already started exploring new media. Electric Art, Video Art and Internet Art, for instance, were embraced as ‘avant-garde’ explorative tools for expression in Malaysia then. Through their artworks during that period, this generation of artists can be viewed as trendsetters of not only ‘postmodernist’ forms but also ‘postmodernist’ themes which have become so prevalent in Malaysian contemporary art of today.

For this presentation, I have chosen 10 out of so many talented Malaysian contemporary artists: Yee I-Lann, Noor Azizan Rahman Paiman (Paiman), Ahmad Fuad Osman, Sharon Chin, Susyilawati Sulaiman (Shooshie), Roslisham Ismail (Ise), Vincent Leong, Nadiah Bhamadaj, Roopesh Sitharan and Kamal Sabran. I have selected them, some of whom are becoming more ‘visible’ in international art scene, essentially because of the contemporaenity of their artistic outputs, working strategies and creative stance, and because of their critical insights in reading current social-political-cultural ‘texts’.


Nota Exaggerate Penulis:
Maka terpesonalah sebahagian besar daripada mereka melihat akan keantarabangsaan karya-karya kita..dan terpacul juga kata-kata kagum dari ahli kritik "I did not realize at all, Malaysia artists have been producing such interesting works". Well..there you go bebeh!


Seperti biasa di tempat orang, selepas selesai hal-hal kerja aku berusaha memanjangkan langkah ke tempat-tempat yang dapat menenggelamkan aku dalam budaya dan persekitaran mereka. 2 hari 'free' aku isi dengan lawatan ke pasar Namdaemun, kawasan perniagaan Myongdong, ke Nam June Paik Art Center dan yang agak membekas rasanya di Itaewon kerana dapat bertemu dengan komuniti minoriti Muslim sewaktu sembahyang Jumaat. Selain itu seperti biasa aku akan tolak beberapa 'waktu kecederaan' akibat sesat. hehe.. Pengalaman manis dalam musim bunga yang disinggahi salji!